世界就是如此瘋狂。《躁爸爸狂媽媽》的導演波蘭斯基也是瘋狂的，否則他不會選擇這部看似平平無奇，實則字字珠璣，可說是難度極高的項目來挑戰。
這部作品無論導或演均要有十足功架才能駕馭，波蘭斯基功力超卓，四位演員更令電影張力極高、戲味甚濃，令電影能帶動觀眾跟隨戲中主人翁血脈沸騰思潮起伏有序，愈看愈有意思，影片於威尼斯影展奪得小金獅獎是實至名歸。
節奏控制出色
很多時言語的殺傷力比武力來得震撼，唇槍舌劍能夠令表面平和氣氛添上一觸即發的地雷。電影開首簡單地交代高氏孩童在公園內以木棍打傷了龍氏孩童，其後的八十分鐘故事場景只單一地發生在龍氏夫婦的家中。高氏與龍氏夫婦欲作出理性談判解決兒子間的糾紛，彼此均以文明人見稱，打算文明地解決事件，卻因過分交流及一些小枝節而導致最終場面失控，激動情緒將理性淹沒，原本平靜的局面被刻薄無情的批判所取代，各人將言語最大的威力發揮得淋漓盡致，觀眾拍案叫絕。
假和諧的脆弱
故事發生在單一場景，並以實際時間來推進，令事情更難拍得精彩。掌控節奏成了非常重要的一環，四人間對話的氣氛及節奏完全影響了整部電影的氛圍。影片初期的平靜令觀眾快要陷入納悶狀態，卻由琦溫絲莉嘔吐那一刻，把觀眾注意力都拉回來，慢慢地猶如把觀眾的靈魂都置身屋內般完全投入。原本四人極力裝出來的「假和諧」被一堆嘔吐物淹死了，嘔吐物淹沒了女主人最心愛的珍藏書籍，令女主人內心的不滿都表現出來了。原來裝出來的理性都非常脆弱，隨之而來的是各人的真性情，一步一步將內心感覺都釋放出來，甚至連夫婦間的「恩愛」也消失了，本來連成一線對抗外敵的夫婦內訌起來，然後又變成男一黨、女一派的說着丈夫或妻子的不是，四人的立場飄忽，令鬧劇變得更有趣惹笑。
當中的每句對白也幽默抵死，令人發出會心微笑，因為我們的社會正是這樣，每個人都在戴着一副假面具，強裝理性、鎮定、有教養、有品味、有見地，卻受不了與自己立場不同者的見解，不接受別人的一套，然後被突如其來的嘔吐物沖昏頭腦，所有武裝也放下，暴露自我橫蠻失衡的一面，中文對白用詞精準，翻譯應記一功。這種人性的弱點就像一面鏡子，反映每個人最醜陋失禮的時刻。
單一場景突顯演技
波蘭斯基的作品風格多變，種類繁多。十多年前曲折懸疑的《魔鬼手記》（The Ninth Gate），到十年前情感橫溢的《鋼琴戰曲》（The Pianist），還有其後經典演繹《孤雛淚》（Oliver Twist）及對上作品《影子滅殺令》（The Ghost Writer）絕對可看出其追求多變的心態。現在以將近八十歲高齡拍攝這部改編自法國新銳女劇作家Yasmina Reza的舞台劇作品，推翻「愈少場景愈平淡」這道理，拍出一部秒秒精煉的作品，再次證明薑愈老愈辣這定理。
能夠增添影片精彩元素，除了導演拿捏角度與掌握節奏要準確外，演員的功力亦不容忽視。四位演員當中的默契必定花了不少心機培養，對白接位插入百分百準確。
由基斯托夫華爾茲飾演不帶髒話罵人卻見血的「秒秒鐘幾十萬上落」律師；琦溫絲莉細緻演繹外表優雅淑女，實則物質主義的膚淺投資經紀；茱迪科士打充分表現出作家的神經質，以及敏感「小心眼」；約翰偉利呈現了百分百外表隨和內裏無賴的商人，全部演出精彩到肉。四人有一定社會地位及修養，反映中產人士大部分表面假惺惺實質小心眼的缺點。電影結尾更交代了兩位孩童最後像從沒發生過暴力事件般和諧玩樂，諷刺四位大人小事化大，再幽人性一默。
接近單一場景的電影像《活埋》、《127小時》也沒來得像此片般徹底，雖則片長只有八十分鐘，但密集式的對白令觀眾拍掌失笑恍如經歷三小時唇劍鬥爭，請做足心理準備來迎接這八十分鐘的口沫橫飛精闢文化鬧劇。
